展覽現場

《潤雨無聲》張新權

《浮生—閑適》任傳文

　　“文脈傳薪——2018中國寫意油畫學派作品年展”于25日在深圳市關山月美術館開幕。圍繞著“家園”這一主題，87位藝術家的近百件作品呈現了中國寫意油畫學派在該領域的全新探索與藝術理念。

　　呈現多元的文化視角

　　“文脈傳薪”一直強調多元并蓄的特點，因此此次參展的藝術家來自全國各地，以多元的文化視角體悟人文自然。在寫意精神的引領下，油畫的表現技法掙脫流派的束縛，得到最大發揮，書胸中之意氣，寫神州之風華。

　　記者了解到，此次展覽與往屆不同之處在于，點面結合，推出年度關注藝術家，以藝術家個案的研究推動寫意油畫在概念和藝術實踐上的發展。本次重磅推出的兩位藝術家是趙培智和張新權。此次展出兩位藝術家的各十張作品，以點帶面探索寫意油畫的特點。

　　趙培智的作品描繪新疆地區樸素的日常生活，整體概括的手法準確傳達出當地人民淳樸的精神面貌；張新權的作品則帶著濃郁的時代風貌，不管是畫里的漁船還是城市景觀，他的作品似乎是這個數字時代的隱喻，支離破碎的畫面是當代生活的圖解。

　　細細觀賞展出的這一幅幅作品，令人浮想聯翩。高山，大海，高士，田園，“文脈傳薪”所呈現的是中國文化中對美的多元理解。藝術家戴士和說：“寫意講究‘意’，這個‘意’正是作品的立意。一幅畫好不好看，有幾分好看，耐得誰人之看，關鍵在立意……不在于它沒有工匠的俗氣，而在它有文人的苦心。”

　　探索油畫新命題

　　油畫從西方傳來，經過幾代藝術家的研究與創造，成為表述中國文化主題和表達中國思想觀念的視覺載體，更成為表現中國畫家文化情懷的語言。油畫在中國的傳播與廣泛的社會接受也使油畫擁有中國自身文化環境的支持。在經濟全球化，特別是以互聯網構建起來的世界文化格局中，中國油畫如何確立自己的身份并尋找自己發展的方向，成為新一代藝術家創作的動力，也成為這一系列展覽的命題。

　　為了更好地進行藝術探索，“2018中國寫意油畫學派作品年展”也同期舉行研討會。與會的專家、業內人士紛紛各抒己見。湖南美術家協會名譽副主席鄧平祥認為，從美學的角度看，寫意油畫是強調畫家主體的創造力，強調主體的立場、方法。寫意精神或者是寫意油畫，在學理上我認為是站得住的。”關山月美術館藝術總監文禎非認為，“中國的文化傳統強調通過自我提升來推動整個世界的發展。相比西方藝術直接的社會參與性，寫意油畫更強調在作品中呈現個人的修為。”

　　廣州美術學院教授鷗洋則從寫意油畫的獨特性分析，“作為中國的油畫要有中國的個性，作為一個畫家個體的本人應該有個人的個性，這兩個個性促成你的畫。你是畫油畫，你就要畫出中國式的油畫跟西方不同。”關山月美術館研究員丁瀾翔將寫意與意象油畫作了比較，“寫意油畫補充了意象油畫概念空洞，它強調一種書寫性，強調藝術家用中國傳統作畫的方式來傳承，是一種對外來材料、外來畫種的填充和改造。”

　　展現深圳與油畫的不解之緣

　　“文脈傳薪——中國寫意油畫學派作品年展”是由范迪安擔任總策劃，以中國寫意油畫學派作品年度展形式，從對中國寫意油畫作品的展示、研究和出版入手，對中國寫意油畫進行學術的梳理和研究，以推動中國當代寫意油畫的發展。自2015年在關山月美術館舉行之后，已經成功舉辦了四屆。

　　深圳作為中國改革開放的窗口，在40年的發展中已經成長為一個世界經濟的奇跡。近年來深圳在文化上做出的努力有目共睹。回顧19世紀油畫傳入中國的歷史，展覽“文脈傳薪”在深圳的舉辦在歷史上呼應了這段歷史，成為對油畫民族化課題的溯源。

　　廣東省美術家協會副主席、深圳市文聯專職副主席梁宇表示，“通過這一展覽，我們看到了一批名家、名師的作品。從作品的風格、樣式、題材和個人的藝術追求上都各有各的方法。無論是在藝術的高度上和技術的厚度上，還是題材涉獵的廣度上讓我們確實耳目一新。這樣的展覽在深圳、在廣東展出，確實是一次難得的學習、交流的好機會。”

　　據悉，此次展覽將展至8月22日。（尹春芳/文 劉羽潔/圖）